( 好歹在文化圈里行走了50多年（其实我那应当叫“溜达”），不管是主动上门还是受人相邀，我还是看过不少书画展。ww***老实说，我既不懂书法，更不懂绘画，可你要说我是“狗看星星一片明”也不尽然。因为艺术总有相通之处。我一生写诗作文，我觉得：文学与书画应当是“这山望着那山高”，而不是“隔行如隔山”。所以，每次走进书画家们的展室，总会有那么几幅字或几幅画让我留恋驻足。此番看修虹的展览，我就多次进入这种状态。

不懂书画，就无法用书画的行话来评说书画作品的优劣。我的评判标准很主观，也很单纯，那就是：作品能不能让我先是眼睛一亮，接着脚步就挪不动了。我会在她面前凝神注目，然后让眼神接通大脑，让大脑通过眼神传递过来的信息，思索其中的蕴含，力求解读、感悟出作者在用画面告诉我什么？能恍然大悟最好，不能则会让我魂牵梦绕，久久不能释怀。说句我这个年纪说出来有些夯口的话：一幅好的书画作品犹如一位有气质的美人，如花如雾如风，看不透又忘不了。ww

那么，书画作品能够让我留恋驻足、凝神沉思或魂牵梦绕的诱因究竟是什么？不懂书画的我只能在文学的语境中挑出一个词来评说了，那就是“意境”。意境就是书画家通过书画语构筑出的画面所蕴含的感与思想——声明一点，这里我可能又犯了个常识­性­的错误，意境不是文学家的专利，一切艺术家都会有对意境的追求……好了，先不纠缠理论，我是说，看修虹的作品，对我冲击最大的、感悟最深的就是：第一，修虹在美术行当里涉猎之广是我所看过的个展中之最，偌大的美术展馆，从二层到三层，布满了修虹的作品。书法的真草隶篆；中国画的工笔写意，西洋画的水粉油画……内容更是七彩纷呈，花鸟、人物、动物等。修虹还有一绝：设计电影宣传海报。80年代他为西影厂著名导演吴天明时代拍摄的《人生》、《没有航标的河流》、《黑炮事件》等广告宣传画，曾“走遍全国”，引来好评如潮。第二就是我所说的作品意境了。作为失散多年又重新认祖归宗的岳帅后裔，岳修虹本能地酷爱英雄先祖岳飞的千古绝唱《满江红》，一进入展厅，第一个映入眼帘的便是修虹用草书书写的这词。尺幅很大，在展厅中“顶天立地”。我在这“顶天立地”的书法作品前站了很久，可以说是心潮澎湃，热血沸腾……我不否认，这种绪先是自出对抗金英雄岳飞的敬仰之，对岳帅这千古绝唱的文学­性­崇拜，对那段悲壮历史的悲回望。可是，正是有了这种怀，我对书写这词的书法家自然会更挑剔。你写得不好却敢拿出来招摇示众，非招人笑骂不可！而且我历来都有个偏见，觉得这《满江红》只宜用草书书写，非草书不足于表现这词气壮山河的英雄气概……我在修虹书写的《满江红》前伫立良久，我没有任何可挑剔的，无论从章法结构、用墨、变化都无可挑剔。看得出是作者一气呵成的。更重要的是，透过那种酣畅淋漓又洒脱灵动的书面，我真切地感受了作者是带着炽热的感在书写，从而用书法完成了词作者“壮怀激烈”的“仰天长啸”。我想这就是达到了艺术的至高境界。英雄先祖与智慧后人穿越历史时空的一场艺术接力，让观者惊叹不已！

关于修虹书法之功力与意境，由此可以推及其他。对修虹的画，我还是说不到点子上，但很多画都引得我驻足留恋和凝神沉思却绝非“矫”，譬如：《秋之韵》《梦荷》《珠玑碧玉》等。我在凝神沉思中常常会有一种冲动：这种唯美的画面如果让我用诗来表现，我能营造出这种意境么？真想试试……想到诗，便想到了修虹的国画作品《杜甫沉吟图》，而看到杜甫沉吟的神态，倏然间便想到诗圣杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，想到《自京赴奉先县咏怀五百字》，想到《三吏三别》；想到“车辚辚马啸啸……尘埃不见咸阳桥……”这就叫艺术的魅力，“引人入胜或引人思圣”！如前文所，如果画家的这幅诗圣行吟画达不到引观者回溯历史之悲，那他肯定是失败的。而修虹的画达到了。意境的高下决定着艺术品的高下；而意由心生，意境的高下昭示的正是艺术家的­精­神世界和学术修养的高下。由此推论，我认为修虹是位高人！

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